Was mit ganzer Hingabe gemacht wird, bekommt einen Geist.

Pilocka Krach, die vielseitige und eklektische Autodidaktin, manche sagen der einzige Rockstar aus Berlin, ist 1977 in Berlin geboren und aufgewachsen und hat die seltene Gabe, Musik, Spaß und Message zu verbinden und zu performen.

1999 trat sie erstmals in der Wiener Noise-Avantgarde-Szene auf und machte auf ihre außergewöhnliche Bühnenpräsenz und ihr extrovertiertes musikalisches Talent aufmerksam. Ab 2001, zurück in der Berliner Techno-Rave-Ära eines gut gelaunten Berlin, das den Montagnachmittag gerne als Hauptverkehrszeit betrachtet, nahm sie das Mikrofon, den Synthesizer und die MPC in die Hand, um ihre eigene Musik zu performen, und begann außerdem Events zu produzieren.

Im ganzen Techno-Zirkus gibt es niemanden, der so klingt und performt wie diese geniale Tanzflächenfüllerin, sagt ein Insider aus der Berliner Clubszene. Ihre innovative, rohe Bühnenpräsenz, gepaart mit ihrem ansteckenden und ungewöhnlichen Soundmix, hat treue Anhänger gewonnen. Aufgeschlossen und extravagant nimmt sie einen anderen, sehr lebendigen Blick auf Tanzveranstaltungen ein: funky, fordernd, bodenständig, authentisch, integrierend und vor allem lustig. Wer sie live gesehen hat, kennt ihre Spendierlaune. Da wird gegeben, nicht genommen.

Sie arbeitet als Autorin, Künstlerin und Liveperformerin in Berlin und weltweit bei verschiedenen Plattenlabels und gründet 2011 neben ihren regelmäßigen Bühnenauftritten das 7-inch-Sammlerlabel Greatest Hits International. Seit 2001 tourt sie durch Deutschland und die ganze Welt. Rock am Ring, Rock im Park, Heroines of Sound Festival und Fusion Festival sind die wohl bekanntesten Veranstaltungen.

2015 veröffentlicht sie ihr erstes Album Best Of auf Gudrun Guts Label Monika Enterprise und beginnt die Zusammenarbeit mit Random Noize Musick und dem Budde Musikverlag. Im selben Jahr wird sie von der Detroit Berlin Connection und dem Musicboard Berlin zu einer Künstlerresidenz bei Underground Resistance nach Detroit eingeladen. Weitere Residenzen in Mexiko folgen.

2017 folgt das Doppelkonzeptalbum Sugar Cane & The Lost Amigos mit Club- und Festivaltour. Pilocka Krach alias Sugar Cane zeigt hier schon die Zuwendung vom Konzert zum Performance Act.

2018 fährt sie nach Kibera in Nairobi, um im Rahmen des künstlerischen Bildungsprogramms One Fine Day von Tom Tykwer und Marie Steinmann mit den dort lebenden Kindern den Song Hands in the Air zu entwickeln, aufzunehmen und zu veröffentlichen.

Als Teil des Künstlerinnenkollektivs Monika Werkstatt um Gudrun Gut nimmt sie 2017 das selbstbetitelte Album auf und entwickelt zusammen mit dem Performancekollektiv Showcase Beat Le Mot das Theaterstück Dead Season, aus freier Improvisation entstanden, das 2019 am HAU1 in Berlin uraufgeführt wird. Die elektronische Musikimprovisation in der Licht- und Rauminstallation von Mischa Kuball während des Gallery Weekends 2019 im Jüdischen Museum Berlin ist ein weiteres Highlight. 2020 und 2021 nimmt das Kollektiv das zweite Album m-sessions auf, im Rahmen der Retrospektive der deutschen Frauenbands Mania D, Malaria! und Matador.

Parallel gründet sie mit der argentinischen Sängerin und Performerin Lupe Carranza den Mafia Klvb, eine theatralische Konzertshow, die die Sprache der Musik, der Performance Art und des Films zum Erzählen nutzt und der patriarchal geprägten Gegenwart einen kritisch provokanten, satirischen und auch romantischen Spiegel vorhält. Das Album Mafia Klvb erscheint 2022.

Im Herbst 2022 übernimmt sie die musikalische Leitung und Komposition für das Theaterstück Glamour Mountain des Regisseurs Nis Søgaard, wo sie auch als Darstellerin auf der Bühne steht.

Mit dem dritten Album widmet sie sich dem deutschen Mythos Faust unter dem Titel FAUST III und versucht, den Fauststoff in eine Gegenwart zu transformieren, die selbst einige Pakte mit dem Teufel anbietet. Für die Künstlerin ungewöhnlich, aber in der Entwicklung logisch, wird hier der Pfad des Club-Tracks immer weiter verlassen, zugunsten von Songwriting, Strukturen und Instrumentierung, ohne die Vergangenheit aus Club, House und Techno ganz zu vergessen.

Drumherum wächst ein ganzes faustisches Universum. Zu jedem der neun Songs macht sie einen Clip, die zusammen einen Musikfilm von rund dreißig Minuten ergeben. Album und Film erscheinen 2025 und 2026 in drei Akten auf ihrem eigenen Label Greatest Hits International und werden im Herbst 2026 in einer limitierten Box veröffentlicht, die die drei Akte auf 7 Inch enthält.

Eine Marriage. Beat, Track, Song. Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft. Faust 1, 2, 3.